Las 5 de la semana

MillerKnoll abre el archivo histórico de Herman Miller

Cuatro años después de la fusión de Herman Miller y Knoll, MillerKnoll presenta su archivo histórico como una instalación abierta al público y al futuro. Ubicado en Zeeland, Michigan, el nuevo espacio de 1,100 m² reúne más de 300 piezas icónicas de diseñadores como los Eames, Saarinen, Aulenti, Maya Lin o Frank Gehry, además de miles de documentos inéditos. La instalación, diseñada por Standard Issue, busca ser más que un repositorio: un laboratorio vivo para estudiantes, curadores y el equipo interno de diseño. Con acceso por cita y en colaboración con Cranbrook Art Museum, el archivo es también una herramienta para re-ediciones, investigación y narrativa corporativa. “Es una forma de conectar los puntos entre pasado y presente”, afirma Ben Watson, chief creative officer. Conoce más

Diseño global: abre convocatoria el concurso DIA Award 2025

El Design Intelligence Award (DIA) es uno de los concursos de diseño más relevantes de Asia y del mundo, impulsado por la China Academy of Art. En su edición 2025, se invita a diseñadores de todas partes del mundo a postular propuestas innovadoras que conecten diseño, industria y cultura. Las inscripciones están abiertas hasta agosto y los premios incluyen difusión global, mentorías y apoyo económico. Conoce más

Nike y Lego lanzan tenis para niños y una alianza multianual

Nike y Lego presentaron su primera colaboración oficial con un par de tenis para niños: los Air Max Dn x Lego en color "Tour Yellow" con studs tipo Lego, el logo rojo clásico en la lengüeta y un logotipo híbrido en el talón. El lanzamiento, que forma parte de una alianza multianual entre ambas marcas, se complementa con un set de 1,180 piezas Lego Nike Dunk que incluye una canasta giratoria de bloques. La campaña es protagonizada por A’ja Wilson, estrella de la WNBA, y se acompaña de una pop-up Lego Play Arena en Legoland California del 7 al 11 de junio, celebrando el Día Internacional del Juego. Conoce más

Temporada 05 | Ep. 214

Restaurika: pisos y patrimonio

Esta semana en Designaholic, conversamos con Selene Velázquez sobre Restaurika, su proyecto de restauración e investigación del patrimonio cotidiano. Hablamos sobre los pisos de pasta, el oficio artesanal detrás de ellos y su impacto cultural. Un episodio que redescubre lo que pisamos todos los días.

No te pierdas nuestros episodios, publicamos todos los martes.

El pabellón Serpentine 2025 por Marina Tabassum

El pabellón Serpentine 2025, titulado A Capsule in Time, fue diseñado por Marina Tabassum como un espacio ligero, permeable y segmentado. Compuesto por cuatro estructuras de madera laminada (glulam) y paneles de policarbonato inspirados en tiendas ceremoniales de Asia del Sur (shamiyanas), el pabellón permite la entrada de luz y la integración con el parque. Su forma de cápsula abierta genera un patio central con un árbol de ginkgo, considerado el "alma del pabellón", y está pensado para tener una segunda vida como biblioteca. La estructura, abierta al público desde el 6 de junio, estará activa hasta octubre con eventos comunitarios. Conoce más

Formafantasma presenta "Formation" en Friedman Benda

El estudio italiano Formafantasma inauguró su primera exposición individual en una galería estadounidense con “Formation”, presentada en Friedman Benda. La muestra investiga la relación entre mueble, domesticidad y arquetipo, comenzando desde la unidad más elemental del oficio: la tabla de madera. Cada pieza, elaborada en cerezo, confronta lo arcaico y lo contemporáneo. Las lámparas utilizan paneles LED que recuerdan pantallas digitales, mientras que los materiales y formas evocan referencias como los Shakers, Frank Lloyd Wright y George Nakashima. También se integran textiles que honran oficios femeninos tradicionales y gestos cotidianos del hogar. El conjunto genera una atmósfera introspectiva, que no busca el espectáculo sino una reflexión sobre cómo habitamos, cuidamos y recordamos. Conoce más

#creativas

Claudina Flores: arquitectura que trasciende

Desde su estudio homónimo, Claudina Flores lidera una visión de diseño de interiores y arquitectura que va más allá de lo convencional. La práctica del estudio nace de la arquitectura y se expande hacia el diseño de experiencias significativas. Cada proyecto refleja una visión donde la forma y la función se entrelazan para generar ambientes que conectan con las personas y su entorno. El trabajo de Claudina Flores es un testimonio de cómo el diseño puede ser una herramienta poderosa para crear espacios que resuenan emocionalmente y trascienden. Conoce más

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