De Gehry a Pantone: Arquitectura, objetos y cultura visual hacia 2026

Adiós a Frank Gehry, pionero que transformó la arquitectura

Frank Gehry, fallecido a los 96 años, deja un legado que va mucho más allá de sus formas icónicas en titanio. Gehry fue clave en introducir herramientas digitales en la práctica arquitectónica: del diseño paramétrico al modelado 3D avanzado y, más tarde, al uso temprano del building information modeling (BIM). Su trabajo pionero permitió construir geometrías antes imposibles—como el Peix de Barcelona o el Guggenheim Bilbao—y transformó la manera en que arquitectos e ingenieros colaboran. Su firma incluso desarrolló Gehry Technologies, plataforma adoptada globalmente para proyectos complejos. Su mayor legado: demostrar que la tecnología puede servir a la intuición artesanal y ampliar el rango de lo que la arquitectura puede ser. Conoce más

Un juego de mesa para diseñar espacios sin pantallas

Planora es un kit analógico creado por tres arquitectos suecos —Matilda Falck, Victor Lindén y Anna Bärring— que buscaban una forma más táctil y colaborativa de pensar espacios. El sistema surgió de observar que muchos clientes imaginan sus casas con dibujos improvisados, pero necesitan una herramienta accesible para explorar proporciones reales. El kit incluye piezas de madera a escala 1:50 que permiten reorganizar mobiliario, muros, circulaciones y configuraciones completas sin software. Su materialidad cálida, su claridad formal y la posibilidad de “sentir” el espacio lo convierten en una alternativa meditativa frente a las pantallas. La colección incluye planners para cocina, jardín y baño, con actualizaciones previstas para 2026. Conoce más

Visa presenta una colección global de arte rumbo a la Copa Mundial 2026

Antes del sorteo del Mundial 2026, Visa lanzó The Art of the Draw, una colección de arte futbolístico creada en alianza con Joopiter, la plataforma de Pharrell Williams. Participan 20 artistas de seis continentes, y la primera muestra en Miami presentó obras de Darien Birks, Nathan Walker, Cesar Canseco, Ivan Roque y Rafael Mayani. La iniciativa busca aportar valor cultural al patrocinio deportivo, alejándose de la publicidad tradicional. Visa apuesta por generar propiedad intelectual original que conecte con los matices culturales del fútbol y las comunidades creativas que lo rodean. La colección completa se revelará antes de junio de 2026. Conoce más

Temporada 05 | Ep. 240

Conectando perspectivas — MillerKnoll

En este episodio especial de Designaholic Jorge Diego modera el panel “Conectando Perspectivas”, una conversación entre líderes del diseño y la arquitectura que explora cómo los espacios influyen en el bienestar, la cultura y la vida cotidiana. Junto a Ana Cristina García-Luna Romero, Antonio Pérez Vázquez y Marinka González Duarte, el panel entrelaza investigación, práctica y estrategia para cuestionar cómo diseñamos, para quién y con qué propósito.

Un episodio para imaginar espacios de trabajo más humanos, democráticos y sostenibles, donde el bienestar deje de ser un lujo y se convierta en una condición básica del diseño.

No te pierdas nuestros episodios, publicamos todos los martes.

Pantone elige “Cloud Dancer” como el Color del Año 2026

Por primera vez, Pantone seleccionó un blanco como Color del Año: Cloud Dancer (11-4201). La elección responde a un “reinicio cultural” en un contexto de sobreestimulación digital e incertidumbre acelerada por la IA. El color funciona como un punto de partida: un “blank slate” que invita a crear y a volver a lo físico, más cercano al papel que a una interfaz luminosa. Estéticamente, Cloud Dancer equilibra tonos cálidos y fríos, lo que permite integrarlo en prácticamente cualquier paleta. Se ha visto en moda y diseño de interiores como una declaración visual más que como un tono neutro. Pantone lanzará colaboraciones con Post-it y Play-Doh en esta tonalidad. Conoce más

ENTRAMA: Ángulo Cero presenta la primera exposición de Colección Estudio

Ángulo Cero celebra diez años de práctica curatorial con ENTRAMA, la primera exposición individual de Colección Estudio. La muestra ocupa el espacio Laguna en la CDMX y reúne piezas recientes de Andrés Cacho, Manuel López y Daniel Martínez. Su práctica conjunta explora materiales desde el rigor técnico y una sensibilidad que oscila entre lo funcional y lo poético. El título alude a la “trama invisible” que conecta objetos, técnicas y ambientes: una red de relaciones materiales y conceptuales. Entre las piezas destacadas figuran la consola TAMAYO, el FIBRA horizontal chandelier y Threads of Departure. La exposición está abierta hasta el 16 de enero de 2026. Conoce más

#designaclásico

Sillón Wassily

Diseñado en 1925 por Marcel Breuer durante su etapa en la Bauhaus, el sillón Wassily marcó un punto de quiebre al trasladar el acero tubular —inspirado en la ligereza de la bicicleta— al mobiliario doméstico. Concebido como una pieza radicalmente mecánica y funcional, se convirtió en un ícono del diseño moderno, admirado incluso por Wassily Kandinsky, quien le dio su nombre. Conoce más

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